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　　（一）继承延续传统丹麦的传统设计特点以闲适安静和特别雅致含蓄而著称，它将原料、功能、设计图案与结构用途等相互结合，形成均衡、和谐的设计风格，以大众化、简约且明快、精细且耐磨损的设计特点。丹麦传统家具设计的主要材料是木质，制作工艺以手工艺为主，结构厚重，造型优雅，其手工艺传统设计风格最能体现对织物效果和质地感觉的独特理解。丹麦现代家具设计是其传统设计中的延续与创新的结合。二战以后，丹麦家具出口到世界各地，那些体现了本民族传统特点和风格的家具设计、手工艺与工业结合的典范作品受到本国人民和世界各国人民的喜爱。无论是设计还是制作，丹麦的现代家具体现出传统民族特点，多用木质材料，手工艺与现代技术相结合，结构即优雅又简洁，朴素大方，并追求尽善尽美。丹麦著名家具设计师，安恩雅各布森（ArneJacobsen）的设计作品，将现代设计理念与丹麦传统设计相结合，他喜欢用本地材料和其简洁的设计造型都体现着他对传统的传承，他在制作过程中充分考虑形式、功能以及生产的合理性，又依传统而创新。丹麦设计师汉斯瓦格纳（HansWegner）在其独特的设计风格中，又推崇传统设计，继承传统设计文化，设计作品贴近自然。他设计的椅子构造科学，充分诠释材料的特性，设计完满，注重细节，亲近舒坦，宁静朴素。这些都体现着他的设计与丹麦传统家具设计的联系。1949年他的设计“圆椅子”周身流润而平滑，也被称为“TheRoundChair”（圈椅）（图1）。它既端庄而温和又线条简练且结构简约。

　　（二）以人为本的功能性设计原则功能主义是北欧现代设计的基石。二次世界大战后的重建家园和大批人口进入城市，都对家居环境和生活用品的功能性、实用性提出了要求。丹麦设计师都在产品设计的方便与否、舒适安全等方面做考究，不论大件家具设计、还是细部结构，都考究其科学原理，如对人类工程学、心理学等的把握都十分透彻。丹麦家具具有既尊重功能性设计，也尊重传统的特点，那种纯功能主义的冷漠造型是丹麦设计师所不愿追求的。丹麦现代家居设计在努力挖掘功能主义合理性的同时，也创造出令人满意的美感。丹麦设计基于对人的关注，设计师从“人”的角度出发，其次考虑“物”。逐渐形成了“以人为本”的设计理念。丹麦家具设计以人为本的功能设计主要表现为：首先，使用榉木、柚木等天然材料设计家居用品，带有浓厚的自然感，这些用品既轻巧又坚实耐用，功能性非常好。同时，椅子的细节部位几乎没有强烈的棱角，椅子的转折处都以流畅的曲线解决，使人非常的舒适且倍感亲切，这一优点在丹麦现代家具设计中特别突出。其次，参考传统家具式样，如温莎式等，具有传统美感，体现手工艺韵味。比如瓦格纳于1947年设计的ThePeacockChair（孔雀椅）（图2）。其设计想法来源于曾经流行于英国的温莎椅（Windsorchair），椅子靠背上的木条除了好看以外，它们刚好是人体肩膀和椅子接触的地方，展开的半圆形靠背符合人体工程学，非常舒适。汉斯瓦格纳的家具设计不仅仅是对于美的洞悉能力，而且显现出他深切领会到的人体工程学。其设计不仅仅是设计造型新奇，而且在功能主义的和人体工程学的基础上具有清爽高雅的独特审美效果。丹麦家具设计考虑多方面的可能性：技术、材料、形式和功能，并且将设计者、使用者、生产者联系在一起，但是最关心的仍是人的因素。所以，虽然丹麦设计师重视功能性设计原则，但这些特点首先考虑的是人的感受。

　　（三）简约的设计原则简约设计起源于北欧又在北欧发展成熟，简约设计的特点是将设计所需的元素简化到最少的程度，同时又对这些元素要求很高。丹麦的设计总的来说是简约而不简单，造型简约，一目了然，没有附加的不必要的装饰，而不简单的是，它的每一条完满的线条，每一个如雕刻般的细节都有其必要目的。丹麦设计师认为形态本身就已经是装饰了，就不用在设计上再刻意附加繁琐的东西。丹麦家具设计，从材料到设计再到精湛的工艺制作，都继承传统形式及源于自然的造型和从大自然色彩中获取设计灵感，在设计过程中木材表面通常没有刷漆或涂料，只是在设计完成时用肥皂片擦拭表面来进行后期的保养，并形成家居的一层天然的色泽。有了肥皂的保护，即便是家居有被摩擦的痕迹，家居也会自己修复如新，椅子会因材料的原木色呈现出不同的气质，或娟秀别致、或稳重淳厚。丹麦家具设计秉承木纹设计采用肥皂片上漆技术，家居产品木纹清晰可见，给人温和亲切的实木质感。简约设计在通过设计传达出人性化和民主化的设计思维，以一种全新的视角为公众创造和谐的生活环境。

　　（一）与斯堪的纳维亚诸国的比较就家具设计而言，丹麦的家具设计与斯堪的纳维亚诸国的家具设计相比有自己的特点。具体而论，芬兰家具设计师喜欢使用混合材料，如钢、木、塑料等，充分发挥不同材料的特性。设计以强调个性表达，不断创新，不重复设计，不断突破现有的设计。与芬兰相比丹麦家具用品从民间寻找灵感，反复提炼，造型简洁，更注重传统与创新的结合。瑞典家具设计在突出功能性原则同样重视图案的装点效果、要求传统风俗与自然形态同样重要，用本国的天然木质材料制作家具是瑞典设计师非常青睐的。瑞典设计是探索出了功能与结构便于叠放的多种造型，整体造型简约明朗。与瑞典相比，丹麦设计朴实而典雅的设计风格和精湛的手工艺深受欢迎，开云APP登录其设计还体现了对设计生态学的考虑：依照原材料的特质，用量科学，从而达到设计的要求。为满足大众要求设计高质量的实用家具用品，同时考虑规模化生产。开云APP登录

　　（二）与欧洲国家的比较丹麦的家具设计与欧洲国家家具设计有很大的区别，它不同于奢华的法国装饰风格，法国设计师赋予其家具豪华、奢侈的特点，致使产品造价昂贵，他们设计的家具装饰手段多样，常采用贵重材料、造型讲究。而丹麦的家具设计简朴、典雅、明快，材料低廉又环保，同时不失美观。美国的设计是多元的，具有浓厚的商业味道，表达美国人自由的追求和创新的精神，其家居设计特点随意自然，有精神蕴含。与美国相比，丹麦的家具设计重点是将现代工业化批量生产与传统手工艺生产、理性功能主义与人的情感设计的精巧结合。德国的家居设计注重设计中的功能主义原则，具有高度功能化，设计精准、没有风趣感，没有本民族文化个性的特征。与德国相比，丹麦家具设计注重形式与功能的统一，既注重产品的功能性又注重产品的实用性，而且在设计中汇入了丰富的民族文化内涵和民族情感，形成了一种独特的现代主义风格。

　　丹麦家具设计对中国的当代设计具有启发意义。丹麦家具设计价格适中的同时又体现着本国独特的民族特色与艺术品位，非常满足消费者的需求。我国的设计界遇到同国外设计同行竞争的压力。目前，我国家具设计在造型和设计方面都没有融入本国特色文化与历史文明，我国许多设计师一味地寻求对国外家具的风格的盲目崇拜与模仿而忽视对本民族传统的继承以及人性化的功能需求。我国的设计也应该设计一些既传承我国优良文化又兼顾现代摩登的设计，设计出独具本国特色的作品。以优质的设计促进经济的繁荣，注重民族传统以及优秀文化传承，赋予设计新的生命力和内涵。

　　在构建实践教学体系时，应根据学科建设和专业发展的特点，以社会需求为导向，对实践教学内容进行系统设计和优化，构建相对独立而系统的实践教学体系。在实践教学环节，应明确家具设计专业学生应掌握的图形和形象表达能力、设计和开发能力及设备操作等实践技能，并详细分解落实到各个教学环节，凝练关键实践能力的训练内容。实践教学环节还应以培养学生创新能力和实践技能为重点，坚持课内与课外、校内与校外相结合，增加应用性和综合性实验，倡导自选性和创新性实验，积极开展大学生创新创业训练，加强大学生创新、创业实践平台建设，鼓励学生参加各类学科竞赛和科技活动，全面提高学生的综合素质。回顾另一篇“家具设计专业教学办法”来展开探讨。

　　专业实践能力是学生掌握专业知识和基本技能必须获得的能力，包括专业基础课实验和专业课程实验，重点要求学生掌握基本的实验技能，强调动手能力、规范的操作过程和严谨的科学态度，在实验中努力做到理论和实践相结合。所以应根据家具设计专业人才培养的特点，设置培养学生专业实践能力的课程体系。首先要以家具设计专业的主干课程为重点，明确相关课程的教学范围和具体内容，合理设置相应的理论教学和实验教学环节，按“打好基础，强化实践，突出创新”的原则优化课程实验结构，形成由单一到综合，由相对独立到科学融合的课程实验教学体系。其次要以家具行业发展的需求为导向，以实践能力的培养为重点，适当增加课程中实验课的比重，更新实验课教学内容，减少重复性的验证性实验，增加综合性、设计性和研究性的实验。实验教学的目标不是简单地验证理论，而是要提高学生的实践能力，培养其创新精神。因此，要推进教学方法的改革，实施“以学生为中心”的教学模式，充分调动学生的积极性和主动参与意识。同时，要安排讨论、结果分析、总结等教学环节，按照课程实验目标，使学生全面系统地掌握实验内容。让学生成为实验的主动参与者，在教学中充分发挥他们的主体作用。

　　应用型创新人才培养强调以学生实践能力和创新精神为核心，融知识、技能与素质为一体，实行分层次、渐进式的综合性实践教学体系。具体包括：基本素质、专业基础技能、专业技能和综合能力4个层次的培养。各个层次的能力培养，是以基本素质教育、专业认识实习、课程实验、综合实习、设计实训、毕业设计（论文）等形式开展的，遵循从实践到理论再到实践这一认识规律，形成一个完整的实践教学环节，实现学与用兼容并进，保证实践教学与理论教学有机结合，并贯穿于整个教学过程。实践教学的价值，不仅在于使学生学到专业知识，更在于将这种专业知识运用于设计、技术、经济、管理和市场的各个层面中。这个特征，使得实践教学成为推进综合能力教育的有效途径，让学生在未来承接、规划、决策、实施工程与完成其他任务的过程中不至于陷入单纯业务与技术的范畴，而能从复杂事物发展的整体与相互联系上去把握设计或其他要解决的问题。因此，综合实习、设计实训、毕业设计（论文）是兼容了技术、人文、经济、管理、环境等内容的综合性实践教学。

　　大漆的另外一个优点就是色泽越用越亮，它那微妙色彩往往使人们产生独特的神秘感，再加上雕漆、镶嵌等特色工艺，使漆艺具有其他艺术没有的审美价值。漆艺所具有的高贵华丽又不失优雅静穆的装饰语言及其自身所具备的传统文化内涵，又是现代人的精神追求。现如今，短时间内漆艺以装饰性为主的地位不会动摇，因而在审美功能的基础上结合实用功能，将拓展漆艺新的发展方向，引领新的流行趋向。

　　漆艺家具是指采用天然生漆或合成涂料，以色料、贝壳、骨石、金属等为辅助装饰材料，结合描绘、镶嵌、雕漆、刻填、堆塑等工艺，髹涂于家具零部件表面，从而实现漆器审美需求的一种家具类型。在目前的收藏领域，大漆家具尤其受到人们的追捧，特别是日本的漆家具市场已经相当成熟。2009年，在中国美术馆举办的首届“北京漆艺家具展”，展览两个月，推出了好几千件不同式样的漆艺家具，受到很好的市场口碑。这也充分表现出当代漆艺在我国艺术市场中的位置，可以说漆艺家具的发展相当可观。

　　（1）设计模块化。漆艺的美不仅有本身的自然美、工艺美，开云APP登录并且加入了漆艺家自身的情感。因此，漆家具便有了艺术之美。当代漆艺家具如果想实现批量生产的愿望，模块化设计可能是一个很好的选择。漆家具的模块设计主要体现在家具各个部件分开加工制作的基础上，将可以机器生产和必须手工制作的部分分别制造，再根据家具功能、造型、风格统一的要求，组合成不同的家具。就如同拼七巧板一样，相同的模块可以创造出千变万化的形态。但在做装饰模块时要尽量以局部为主，避免大面积铺陈，一方面可以节约时间提高效率；另一方面避免在家中大量放置时造成视觉上的眼花缭乱。（2）图案时代化。自古图案设计就被赋予审美与内容的统一，特别是宋元理学的发展，人们用图案表达一定的政治、伦理、道德观念，表达某种特定的含义，从而使图案具有很强的符号性和象征性。这些或模仿自然，或凭空想象的美好的装饰纹样，经过加工、变形、夸张等手法使我们的艺术来源于生活却高于生活。艺术，不仅具有民族特色，还具有时代特色。图案经过历史的演变，人们审美的喜好和品味也在不断变化。因此，图案设计也必须要与时俱进。如今的消费者已不再欣赏太过于繁缛、厚重的传统图案，特别是在漆艺家具的高端定制市场上，购买的主要人群是中青年，他们在图案的选择上多以装饰意味的题材为主，注重形式与构图，趋向于时尚、简单甚至抽象的纹样，寓意倒放在其次。（3）技术现代化。漆工艺的制作大多是以手工为主，这是一种很单一的生产模式，所以传统漆艺的技术不得进行不改造。漆艺由于工艺性和材料本身的限制，传统的手工业很难完全解放。传统的制作大多是以手工为主，工序复杂，制作时间漫长，从制胎到最后推光都要经过十分复杂、琐碎的过程，即使是一件普通漆工艺品的制作也需要花费几个月甚至几年的时间。传统的作坊式生产不适应现代经济发展的需求，我们必须借用现代化手段对传统工艺加以改进，从而提高生产效率。因此，现代化生产设备的加入是生产的必要之路，也是现代漆家具生产的市场需求。

　　漆家具作为现代家具设计的重要组成部分，它不仅是彰显民族特色的存在，更是体现一个国家综合国力的产物。因此，将现代家具的设计、制作借鉴到传统漆艺家具上，对家具设计领域来说是涂料和工艺设计的需求和扩充；对漆器艺术形式而言，不仅注入了新鲜血液，更是漆艺创新和发展的一次有益尝试。以屏风为例。屏风是中国最早的家具形式之一，产生于战国时期，制作由单纯的平涂色彩发展到平脱、螺钿、镶嵌、雕漆、螺钿、戗金等多种技法，其功能由原来单纯的空间隔断，逐渐转变为艺术欣赏和身份地位的体现。我国最著名的漆屏风是山西大同司马金龙墓出土的一件屏风，制作于北魏时期，用彩绘描绘了很多历史人物故事，还题有很多墨书文字。这件屏风对于研究我国家具、绘画、书法、工艺等研究领域都具有非常重要的历史价值。如今，漆屏风再一次走进人们的视野，并引发人们的关注和思考。例如，我国著名漆画家朱登明创作的屏风《飞翔》，曾在全国漆器同行业评比中获“金杯奖”。作品描绘的是白鹭展翅翱翔，金荷熠熠生辉之景。工艺上运用了堆漆，压纹理，镶嵌蛋壳，贴箔等漆画特有的漆艺语汇，构图新颖，图案现代，具有一定的实用性和装饰性。

　　明式家具主要产生于以苏州为中心的吴中地区。王世襄先生认为，“概况地说，生产精致的硬木明式家具的时代和地区，可以缩短成一句话———它主要是晚明至清前期，尤其是16，17两个世纪苏州地区的制品。［2］”吴地作为一个具有鲜明区域特色的文化圈，家具的发展与这里的经济政治、主流的哲学思想、艺术审美、民俗士风，都有着千丝万缕的联系。吴地士阶层的文化从其产生之初就有自己的特色，儒家文化在这块土地上没有生根发芽，与之相反的道家思想却早早的在这里生根开花。尽管这里也经历了秦汉统一，独尊儒术，吴地的主流哲学思想仍然没有弃道从儒，而是走上了遵道崇佛的非主流之路。明代的文人士大夫在家具的历史中占据重要的位置。这一时期的士阶层最为活跃，积极的参与到家具设计中去，并阐述了大量的家具理论，无疑对于明式家具的形成与发展起到了极大的推动作用。如明代午荣所汇编的《鲁班经》，是由建筑的营造法式与家具设计、制作法规两部分构成;高镰的《遵生八笺》，较为突出的是其中设计的二宜床、欹床;文震亨的《长物志》，涉及家具的章节主要是卷六“儿榻”和卷十“位置”“几榻”，其中描写了应该使用怎样形制的家具，着意于避俗恶之器;王圻、王思义父子撰写的《三才图会》，形象地描述和研究明代的宫室、器用、家具和仪仗制度等;唐寅在临摹《韩熙载夜宴图》时增绘了一些家具，并对其加以设计;沈复的《浮生六记》中着意传统化的江南人生观，寻求现实生活物质文化的精神开拓。明代文人不仅提出了许多关于家具形制、尺寸、装饰、用材、审美等方面的理论，同时更有亲自设计出体现文人的所爱所好，满足文人的诗兴雅致和实际需要的“文人家具”［3］。

　　2．1空灵飘逸、静谧深邃的造型明式家具简洁、自然质朴，以舒展流畅的线条为主要造型元素。家具体现了寓情于理、寓动于静的哲学含义，从中可以看到空灵寂静而又富有流动的独特造型。明式家具在造型中的基本元素点、线、面中，线无疑是最活跃的。明式家具的线条流动舒畅富有生命，线条中具有空灵的禅意，在明式家具上展现出清新、明快、优美的视觉感受，其在家具结构线形的运用上多数体现了中国传统书法及绘画等线形运用方式，这也同道家所代表的人文思想相契合。明式家具所表现的直线极为自然、恰当，然而在曲线方面流畅、优美，较常用弯度不同的“S”形等自然流畅的曲线。在造型中经常对曲线和直线做对比，集中两者共同的优点，线条运用的一气呵成、柔中带刚，有时又会带有小的弧度来增生风趣。线条通过有曲有直，亦方亦圆的不同变化，使得造型上取得空灵飘逸的效果。这种线条的变化，蕴涵了丰富的人文意义，体现出士阶层所具有的古雅气质。

　　2．2天人合一，自然和谐的选材中国古代哲学主张“天人合一”思想，老子的“人法地，地法天，天法道，道法自然。”也是这种意蕴。明式家具在用材上选用优质硬木，具有较高的硬度和强度，加工时尽可能随着木质纤维的排列方向进行加工，发挥硬木材料质地坚实致密的效果。在制作时充分利用木材本身的色调，显示木材的天然质感和肌理美，正如士阶层的淳朴自然的性情，同时也是士阶层对“自然无为”思想的一种遵循。明式家具要求木材能够展示出厚重的书卷气息，并且具有温暖、柔和、亲切的情感表现力，使之达到简洁明快的艺术形态。明式家具中倾入的自然简朴的艺术特征，使家具从选材上达到了科学与艺术、技术与人文的结合。由此可知，在明代，硬木家具竟然掀起了一股攀文附雅之风尚。这不能否认是明代文人的热衷与推崇所致。

　　2．3精湛细致、巧夺天工的结构明式家具无论在整体上或是局部中，都体现出精湛细致的结构方式。这也是取决于使用了优质硬木的结果。充分利用榫卯自然咬合，运用人工的巧思，使其不但符合力学结构，而且坚固美观。将自然的美与力发挥到了极致，这也是道家以“虚静”为主的哲学观的形式表现。明式家具大量吸收了建筑上榫卯技术，同时又结合了自身优点，形成了明式家具的榫卯体系。明式家具在不同的结构上使用不同的榫卯，使其在实现了功能要求的同时又极具结构美。明式家具经历了数百年的沧桑变迁，至今仍牢固如初，足以证明其结构上科学合理。

　　2．4高雅委婉、超逸含蓄的装饰适度的装饰是明式家具的一个非常突出的特点。明式家具在装饰上顺应老庄的虚静恬淡的思想，顺从自然原生性，发挥物的天然本质。装饰风格质朴但不俗，只在局部作精致小巧的装饰，绝不贪多堆砌也不曲意雕琢，只做到恰如其分的局部装饰，使之不失简洁朴素的本色，极具艺术性与实用性。家具的装饰常与结构融为一体，成为家具结构中独特的一部分。装饰常以小面积局部进行漆雕或者透雕，其刀法平稳有力而准确，技法成熟，转折灵活，极富有生气。极其善于提炼，精于取舍，将家具的装饰提高到一个极高的水平，朴素而不简陋，精美而不繁褥，做到恰如其分的装饰。明式家具也会常在家具上附于金属饰件，合页、把手及其他配件，增生灵动情趣。金属构件具有很强的装饰效果，使其成为整个家具的点睛之笔。明式家具常常以虚衬实，以无衬有，从而营造意境达到“言有尽而意无穷”的效果。

　　依托校企合作平台，与光明集团股份有限公司多次协商共同确定家具设计与制造专业人才培养方案，共同开发12门主干课程(含课程标准)，做到主干课程都要到光明集团成员企业进行课程实训。

　　已初步与光明集团家具股份有限公司建立了家具设计与制造专业建设指导委员会。委员会成果由企业老总、企业技术骨干、资深设计师、高校专家组成。专业指导委员会定期召开工作会议，组织专家对企业岗位需求进行调研，研究制定了人才培养方案、课程体系、教材内容，指导专业建设，修定课程内容，改进教学方法等，明确了“培养具有创新精神和创新能力的适应社会和家具企业需求的‘家具设计与制造’高技能人才”的目标，提高专业办学水平。

　　共同组建家具设计与制造专业教学团队，引进光明集团家具股份有限公司有丰富经验的资深设计师、技术专家来院任教。与光明集团股份有限公司合作，根据专业课教师专兼职教师2∶1的要求，按兼职教师的实际数量的200%建立兼职教师资源库，稳定兼职教师队伍，确保专业教学的正常进行。根据专业教学的需要，每学年按20%的更新比例，选择和配备兼职教师。

　　现代化的生产、生活方式对民用家具设计的影响表现在诸多方面，具体体现在现代化生活方式对家具设计方向的影响、对家具设计的表面影响、对家具设计的深层影响三个方面。

　　如今，城市化进程不断加快，土地利用量不断增加，土地资源变得比较匮乏，这就造成新家具消费人群的生活和工作空间变得相对狭小。因此，现在人们对于那些小巧方便、可灵活拆卸的家具比较青睐，而相对那些呆板、笨重的老式家具的需求相对减少。随着人们工作、生活场所的不断变化，室内装修风格的多样化使得一大批新型家具为适应新的装修环境而不断被设计出来，并呈现出供不应求的局面。如休闲娱乐场所的座椅、吧台等，不论是材质还是造型都在不断更新，使家具呈现出美观、舒适、个性的特点。而现在的办公场所也摒弃了呆板、笨重的老式家具，办公家具的设计融入了时尚创新的元素。这些新式家具的出现不但改变了新场所的空间布局结构，也满足了各种场所变化的需要。

　　物质是生活的基础，很多设计理念都是从物质生活需求上获取的，设计理念来源于生活并应用于生活，这就是设计的本质所在。人们只有在满足自身基本物质需要的基础上才会追求更高的精神需求，才能提高自身对于事物的审美与品位。如，在中国古代，很多地方有席地而坐的习俗，为了迎合人们的这种生活方式，这时出现的家具都比较低矮。后来随着经济的发展、社会的进步，出现了桌凳、椅子，以往的衣柜等家具为了配合新出现的家具都适当调整了高度，家具设计就这样不断地发展着。

　　随着物质的丰富，人们开始寻求精神上的满足，对家具的设计也有了多元化的需求。人们越来越重视家具的材质是否安全无害，家具的外形设计是否符合自身的审美需要，家具的结构设计是否合理，拆卸组装是否灵活方便，这就为家具设计行业营造了新的创新发展的空间。结语现代化的生产、生活方式与家具设计之间是相互影响的，家具设计的发展变化势必会打上时展的烙印，同时，家具的设计创新也对人们的生产、生活方式产生了很大影响。我们只有利用这种影响，才能更好地创造出既满足现代人对家具功能的使用需求又符合现代人消费心理和审美标准的民用家具产品。

　　现代茶馆空间中应用的家具大多为仿传统的明清样式，其中，明式家具简练质朴，清式家具则繁缛而凝重，两者为我国传统家具集大成的代表。传统式样的明清家具，在现代茶馆空间中使用，能起到烘托气氛的作用。因此，在现代茶馆空间中，既可以购置具有收藏价值的传统中式旧式家具，也可以采用新材料制作出新的仿古家具。传统中式家具的气势恢弘、精雕细琢体现出空间氛围的壮丽华贵；传统意义上的中式家具取材非常讲究，一般以硬木为材质，如鸡翅木、黄花梨、紫檀等珍稀名贵木材，此类中式家具成本高、价格昂贵，具有一定的收藏价值。新中式仿古家具，是在传统美学规范下，创新家具设计理念，运用现代的新材质、新技术及新工艺，去演绎传统文化的精髓，使家具不仅拥有典雅、端庄的东方气息，并具有明显的现代特征。现代空间中的茶馆家具，其设计应符合空间特征要求，家具的造型、大小、材质、色彩等综合运用得当，可以进一步体现茶楼的风格特征。

　　茶馆家具主要应用种类包括有椅类、凳类、桌类、案类、几类、柜格类、其他类等。

　　中国传统元素的现代表达，不仅仅是形式上的模仿和再造，它是对中国历史文明的发展和传承。那么，为了不使中国传统元素彻底消失，设计师该如何正确地把中国传统元素和现代化发展结合呢？著名设计师赖特在设计流水别墅时就是汲取了老子《道德经》中的空间观念，强调一切与自然环境相互协调，最终体现在人们眼前的就这样一个与自然融为一体，使世人感到惊叹的有机建筑精粹。其被世人广泛研究，所包含的许多科学观点为现代室内设计注入了更多的价值和创意构想，给现代设计理念增添了光彩。

　　先秦、两汉时主要以席地而坐使用的汉韵家具和楚式漆木家具，在这一时期家具的发展历史上具有举足轻重的地位。而上承两汉、下启隋唐的三国两晋时期的家具中出现了一系列漆木家具，延续了两汉席和榻便利的特点，又在此基础之上加以改造，为隋唐过渡时代的家具奠定了基础。而在宋代以后，经济的繁荣使得手工艺技术和生产发展水平提高，使家具真正发展成为垂足而坐的形式。在文人审美的引导下，黄花梨成为家具制作工艺的主流，文人把其精神注入营造间，产生了代表文人传统精神的家具。

　　近代家具设计思潮对家居设计有着较为深刻的影响，设计风格是在不同设计观念的基础上形成的。现代设计风格、北欧风格、后现代风格等都是在设计观念的作用下形成的。而人体工程学因素、心理因素、美学因素、社会因素、文化因素和保持空间自由性与灵活性的原则，都成为现在设计师需要考虑的问题。近代家具设计风格经过各国文化的渲染和融合，取其精华、去其糟粕，结合自身与当代氛围相符的部分，在融入住宅空间的同时更加突显自身特色，使人们认识到当代家具是构成室内空间环境使用功能和视觉美感至关重要的因素。利用家具组织、调配室内空间，营造室内艺术氛围，在追求舒适度的同时体现出符合现代人强烈个性认识的创意性和趣味性，为家具的设计和使用提供了广泛的前景。

　　主办：中国家具工业信息中心;中国家具协会;中国家具协会;中国家具工业信息中心